キャラクターグッズといえば、ハローキティやミッキーマウスが有名ですね。これらは版権会社が育て、メーカーが商品化し、発展してきました。最近では、アーティストが自分でキャラクターを作り、販売する動きも増えています。
キャラクターグッズの生まれる背景と未来を考える
キャラクターだって人間と同じ。育てる意識がなければ、それは長きに渡り、愛され続けられません。だからキャラクターライセンスを扱う管理会社、版権窓口の動きがあります。
1.キャラクターグッズが出るまで
キャラクターは育てなければ長く愛されません。そのため、キャラクターライセンスを管理する版権会社や窓口が重要な役割を担います。彼らはキャラクターの魅力を発信しながら、商品化のための準備を進めています。（下記Clickすると考察記事へ）
2.キャラクターの可能性にかけるメーカー
メーカーはキャラクターの魅力と可能性を見極め、グッズを作ります。版権窓口から権利を得たこれらのメーカーを「ライセンシー」と呼び、彼らが手掛ける商品が「ライセンシー商品」です。（下記Clickすると考察記事へ）
3.売り場でお客様を魅了する世界観
キャラクターグッズが売り場に並ばなければ意味がありません。そのため、版権窓口やメーカーは多くのライセンシーを募り、店舗での展開を模索します。小売店はキャラクターの世界観を伝える重要な拠点なのです。（下記Clickすると考察記事へ）
4.キャラクターは様々なところから生まれる
キャラクターが人の心を動かすのは、作り込まれた世界観のおかげです。例えば、ミッキーマウスはアニメから生まれました。また、漫画のアニメ化や映画化はキャラクターの魅力を広げ、ファンを増やす手段として定着しています。（下記Clickすると考察記事へ）
大手の版権窓口がライセンシーを募り、プロモーションに力を入れる。それはキャラクター業界の常識です。その分、商品が売れるから。でも、必ずしもそこで生まれるキャラクターが消費者全員を満足させるとは限りません。だから、当メディアでは個人や小さなユニットで動く作家も応援しています。
1.自らキャラを作り商品も作る強者も
大手キャラクターがすべての消費者を満足させるわけではありません。新進気鋭の作家が生み出すキャラクターは、時代の感性を捉えた魅力が特徴です。（下記Clickすると考察記事へ）
2.アートやカルチャーに人生を賭ける
近年、キャラクターにアート性を加えた作品も注目されています。現代のトレンドや生の声を反映したデザインは、より多くの人々を引きつけています。（下記Clickすると考察記事へ）
3、キャラクターとデジタルが融合する
デジタル技術の進化により、NFTやメタバースなど新たな形でキャラクターが表現されています。ECでハンドメイドが広がったように、データの価値が重視される時代が到来しつつあります。（下記Clickすると考察記事へ）
